============================================================
============================================================
Традиции
Празднования Рождества в Италии
Мария Ламкин
Предрождественская
суматоха и само празднование
Рождества в Италии в наши дни
ничем не отличается от того, что
происходит в других странах.
Однако традиции самого праздника
Рождества (Natale) в Италии имеют
гораздо более глубокие корни.
Культовая традиция
древнего Рима (в центре которой
находилась фигура императора)
отводила празднику, известному
как «natale» («рождение»),
празднование таких важных
событий как день основания
города или дни рождения
какого-либо героя или божества.
Рим праздновал день основания 21
апреля. В последующем "dies
natalis" (дни рождения) императора
отмечались как общественные
праздники, по торжественности
сопоставимые лишь с
празднованиями, устраиваемыми в
честь некоторых божеств, даты
рождений которых были особо
значимыми. Одним из главных
божеств являлся Митра, чей день
рождения («натале») отмечался 25
декабря в период зимнего
солнцестояния. Дата рождения
Сына Божьего (явившегося на землю
для спасения людей, осветив тем
самым их жизни), была выбрана
таким образом, что совпала с
моментом начала удлинения
светового дня после зимнего
солнцестояния.
Рождество - это
великая радость, яркий свет и
сладкозвучные рождественские
гимны. В течение девяти дней,
предшествовавших празднику, в
некоторых больших городах можно
было видеть пастухов с
близлежащих гор, распевавших
рождественские гимны на главных
улицах. Пастухи всегда ходили
парами: один играл на дудке, а
второй - на музыкальном
инструменте, который назывался
корнамуза и своим видом
напоминал шотландскую волынку.
Традиции,
связанные с этим праздником,
частично зародились до
возникновения христианства,
частично - в более близкие к нам
времена. К первым можно отнести
обычай (явно ведущий свое начало
от римских сатурналий) зажигать
иллюминацию и обмениваться
подарками. Сюда же можно добавить
традицию в период между
Рождеством и Новым Годом держать
в доме «полено» (термин "ceppo"
имеет североевропейское
происхождение). Оно не только
символизирует жизненную силу
огня; медленное уменьшение
размеров полена также
символизирует убывание старого
года и всего плохого, что с ним
может быть связано.
Архаичному культу
деревьев - а следовательно
чужеземной цивилизации - мы
обязаны традицией устанавливать
рождественскую елку. Обычай этот
получил широкое распространение
после второй мировой войны, елки
(в итальянском варианте) украшают
теперь каждый дом и улицу. Самая
большая рождественская елка в
мире (она даже включена в Книгу
Рекордов Гиннеса) зажигается
каждый год в Умбрии, недалеко от
Губбио (Перуджа). Восемьсот
источников света и 12 километров
кабеля распределяются по склонам
горы Иджино таким образом, что
сама гора предстает в образе
елки, которая ярко освещает всю
близлежащую округу в период
между 7 декабря и 11 января. Очень
знаменита также ель, которая
каждый год преподносится в дар
Ватикану поочередно одной из
североевропейских стран. Эта
рождественская дерево
устанавливается на площади
Святого Петра, рядом со
скульптурной группой на сюжет
Святого Семейства, выполненной в
полный человеческий рост.
Широкое
распространение получил образ
«Баббо Натале». Здесь мы также
имеем пример традиции
неитальянского происхождения,
которая превратилась в
обязательный компонент
празднования рождества в Италии.
Также как и его знаменитый брат
(или кузен?) Санта Клаус, Баббо
Натале носит чудесную шубу
красного цвета и длинную белую
бороду, живет в северных странах,
путешествует в санях,
запряженных оленями, и в
рождественскую ночь прилетает,
чтобы принести подарки детям и …
всем остальным.
До второй мировой
войны в Южной Италии семьи обычно
собирались вокруг фигурок
Святого Семейства с младенцем
Христом, лежащим в яслях, которую
называют "Presepio" или
"Presepe". Зарождение этой
традиции, с тех пор ставшей
обязательной частью
празднования Рождества по всей
Италии, относится к 1223 году.
Именно в тот год Святой Франциск
Ассизский, намереваясь
изобразить события, описанные в
Святом Писании, создал в Греччио
(рядом с Риети) первое
скульптурную сцену рождения
Христа. Примерно в то же время
тосканский архитектор и
скульптор Арнольфо ди Камбио
создал свое Пресепе, часть
которого до сих пор хранится в
базилике Санта-Мария Маджоре в
Риме. В последующие века этот
символ получил широкое
распространение благодаря
стараниям доминиканских монахов
и иезуитов, создавших множество
различных вариантов этой сцены, в
том числе и движущиеся. Хрупкость
материала, из которого были
созданы первые фигурки Святого
Семейства, и прежде всего
терракоты, не позволила
сохранить их до наших дней. Мы
имеем возможность любоваться
композициями, созданными в
период Возрождения ( например,
выполненными из дерева
Сан-Джованни а Карбонара в
Неаполе в 1484 году). Только в
начале 16 века Сан Гаэтано из
Тиены, который считается
создателем самой популярной
композиции Святого Семейства,
включил в нее второстепенных
персонажей. Уже в 17 и 18 веках эта
«традиция внутри традиции»
получила распространение в Риме
(Санта-Мария в Араколи), в Генуе и
на Сицилии. В Неаполе, например,
замечательно выполненные
композиции выставлялись в
церквях, а также в часовнях,
принадлежавших богатым семьям.
Со временем композиции все более
усложнялись и включали
подробнейшие детали не только
самих персонажей, но и окружающей
обстановки. Помимо основных
персонажей (Младенца Иисуса,
Марии и Святого Иосифа, сидящих в
окружении буйвола, осла, ангелов
и пастухов), композиции стали
включать значительное
количество мелких деталей
окружающего пейзажа. В
сотрудничестве с опытными
мастерами некоторые художники
(такие как Сомма, Санмартино и
Ваккаро в Неаполе, Маргалиано в
Генуе, Матера на Сицилии)
создавали фигуры, тела которых
,одетые в прекрасные одежды,
украшенные драгоценностями, были
выточены из дерева, а открытые
детали изготавливались из
терракоты. Некоторые образцы их
творчества, прошедшие
реставрацию, можно видеть в Музее
Сан-Мартино в Неаполе, в
Королевском дворце в Казерте, в
церкви Сан-Кьяра в Неаполе (где
какое-то время назад несколько
фигур было похищено, но затем
найдено и возвращено на место), а
также в Галерее Палаццо Россо в
Генуе.
Особого внимания
заслуживает то, какое развитие
получила данная традиция именно
в Неаполе. Местные мастера не
только включали в пейзаж фигуры,
крепости, целые селения, но и
украшали их всеми необходимыми
деталями, придающими
соответствующую атмосферу всей
сцене. Основные действующие лица
(вид которых не всегда
соответствует обстановке
деревенского хлева) зачастую
помещаются в окружение
необычайных деталей. Помню
удивление, охватившее меня
несколько лет назад, при виде
Трех Волхвов. Они были облачены в
мантии из тончайшего бархата и
шелка, украшенные позолоченной
тесьмой, что очень напоминало
пышные одежды Дальнего Востока.
Меня также всегда поражала
выразительность передачи
эмоционального состояния
персонажей и точность
изображения мельчайших деталей
на волынках и пастушьих дудках,
или на плетеных корзинах,
наполненных фруктами, овощами
или рыбой (просьба учесть, говоря
о корзине, я имею в виду деталь
размером не более трех
сантиметров или около
квадратного дюйма.) (Может,
изобретатель микрочипов
научился чему-то у
мастеров-пресепари?) Но и на этом
не заканчивается совершенство
этих композиций: нельзя не
удивиться при виде ветряных
мельниц, света в домиках и огня,
играющего в миниатюрных печах,
где готовится пицца. Все это
производит неизгладимое
впечатление.
Маленькие
статуэтки, создаваемые
неаполитанскими
мастерами-пресепари (заполняя
своими изделиями центральный
район города, Спакканаполи, они
создают в нем ни с чем
несравнимую атмосферу),
представляют не только
классических персонажей , но и
личностей, ставших известными в
наши дни. В 1997 году, например, это
были принцесса Диана и мать
Тереза; в 1998 году к ним
присоединились президент
Клинтон, его «подруга» Моника, и
Лючо Баттисти (певец,
скончавшийся нынешней осенью,
чьи песни «о вечной молодости»
сопровождали жизнь двух
поколений итальянцев). Важно,
однако, отметить, что современные
персонажи приобретаются не с
целью установки в классическое
Пресепе, а для украшения домов.
Эти традиции
сделали Спакконаполи и Виа
Сан-Джорджо Армено (район,
который в этот период года еще
именуют «Рождественским
проспектом») таким знаменитым,
что он признан ЮНЕСКО достоянием
всего человечества.
По всей стране
создается огромное количество
разнообразных «Сцен Рождения
Христа», которые выставляются в
домах, церквях и общественных
местах: в полный человеческий
рост, монументальные и
движущиеся. Изготавливаются они
из различного материала, от воска
(в Бускеми и Кальтаджироне, на
Сицилии) до дерева (в Чезенатико,
например, свет нисходит на дитя
не между буйволом и ослом, а между
вырезанных из дерева дельфинов).
А в Варезотто (недалеко от Варезе)
восьмидесятилетний энтузиаст
сам вырезал из корней деревьев
композицию, состоящую из 140 фигур.
Поражают воображение сцены
«Святого Семейства»,
установленные в пещере на фоне
сталактитов (в Сантади, на
Сардинии), над рекой (в Марчено,
вблизи Брешии), или даже на море (в
Амальфи). Стоит также упомянуть
Варезе, где на макаронной фабрике
Канту создается Пресепе из пасты,
и Джемону (область Удине), где
скульптуры создаются в образе
известных актеров. К тому же не
надо забывать о бесчисленном
количестве представлений с
живыми картинками, которые
ежегодно разыгрываются во всех
малых и больших городах.
В ходе праздника
проводятся и иные мероприятия. В
частности, на Арене, в Вероне, до 31
января проводится 15-ая
Международная Выставка Пресепе.
Сотни выставленных экспонатов
будут перевезены в Вифлеем, где
ЮНЕСКО намеревается открыть
постоянный Музей Рождества
Христова. И наконец, грандиозная
выставка "Natale Oggi"
(«Рождество Сегодня») проводится
в Риме, на которой выставляются
экспонаты со всего мира,
посвященные Рождеству.
Разнообразие
традиций и их многонациональные
истоки, пожалуй, нашли наилучшее
воплощение в итальянской
праздничной кухне. На юге, в
сочельник и на Рождество готовят
блюда из морских продуктов
(например, спагетти с моллюсками,
соленой треской и картофелем) и
сладости. В северной части кухня
отличается тем, что основу ее
составляют мясные блюда. На
десерт повсеместно
приготавливается облитое
шоколадом «полено», которое, как
было отмечено выше, является
одним из символов этого периода
времени года. К прочим местным
десертным блюдам, которые ныне
потребляются по всей стране,
можно отнести «Паннетоне» (что
означает «большой хлеб»),
«Пандоро» («золотой хлеб»),
«Панфорте» («хлеб, придающий
силу») и «Торроне». Первый
выпекается из сладкого
дрожжевого теста с добавлением
изюма, ягод и цукатов. В тесто
второго кладется много масла, что
придает ему особый золотистый
оттенок. Родиной «Панеттоне»
является Милан, а «Пандоро» ведет
происхождение из Вероны (родины
Ромео и Джульетты). Сиена
считается родиной «Панфорте» и
небольшого овального печенья
«Ричиарелли». «Панфорте»
выпекается из теста, в которое
добавляется мед, цукаты, орехи и
пряности, а поверхность его
покрывается слоем сахарной
пудры. Учитывая высокую
концентрацию сахара,
рекомендуется есть очень
небольшими порциями, или только
на десерт. В этом случае вкусовые
качества ощущаются значительно
дольше и сильнее (это, впрочем,
относится ко всем десертам).
«Риччиарелли» выпекается из
теста с миндалем и покрывается
ванильным сахаром или шоколадом.
И наконец, «Торроне» (или
миндальная нуга), сладкое блюдо,
которое изготавливается из смеси
сахара, миндаля, орехов, фисташек
и меда; существуют варианты с
шоколадом и с ликером. Это блюдо
южного происхождения и может
быть любого размера, вплоть до
размера обычной конфеты. Стоит ли
говорить, как трудно оторваться
от них! Вот почему дантисты и
диетологи не знают отбоя от
пациентов после окончания
праздников.
Мария
Ламкин lamkin@uni.net
============================================================
============================================================
